Gambar hiasan
Gambar hiasan

TVET pemacu pembangunan industri kreatif negara

12 Jul 2026 10:45am

Dalam perbahasan nasional mengenai TVET atau Pendidikan dan Latihan Teknikal dan Vokasional, imaginasi masyarakat Malaysia masih terperangkap dalam kerangka lama. Apabila menyebut TVET, gambaran yang muncul lazimnya berkisar tentang bengkel automotif, pendawaian elektrik, mesin industri, kimpalan besi dan sektor teknikal berat. Persepsi tersebut terlalu sempit sedangkan landskap ekonomi global sudah berubah secara drastik.

Dunia hari ini tidak lagi hanya digerakkan oleh pengeluaran fizikal. Sebaliknya, ekonomi moden semakin dipacu oleh kreativiti, kandungan digital, media visual, teknologi komunikasi dan ekonomi perhatian manusia. Dalam bahasa yang lebih mudah, negara masa depan bukan sekadar memerlukan individu yang mampu membina mesin, tetapi turut memerlukan manusia yang mampu mengawal perhatian, emosi dan imaginasi masyarakat melalui kandungan kreatif.

Malangnya, Malaysia masih gagal melihat industri kreatif sebagai sebahagian daripada ekosistem TVET strategik negara.

Hakikat tersebut dapat dilihat melalui bagaimana masyarakat masih memandang rendah terhadap bidang filem, animasi, penyiaran, lakonan, audio visual, multimedia kreatif, pembangunan permainan dalam talian, produksi digital dan kandungan media sosial. Ramai masih menganggap bidang kreatif sekadar “minat” dan bukannya profesion berasaskan kemahiran teknikal yang mempunyai struktur kompetensi industri yang jelas.

Sedangkan realitinya jauh berbeza.

Menurut laporan UNESCO pada tahun 2024, industri budaya dan kreatif global kini menyumbang lebih USD2.25 trilion kepada ekonomi dunia serta menyediakan hampir 50 juta peluang pekerjaan. Sementara itu, laporan PwC Global Entertainment and Media Outlook pula menjangkakan industri hiburan dan media global bakal melepasi nilai USD3 trilion dalam beberapa tahun akan datang. Angka tersebut membuktikan bahawa kreativiti bukan lagi sekadar elemen hiburan, tetapi merupakan kuasa ekonomi global yang serius.

Dalam konteks Asia, Korea Selatan menjadi contoh paling jelas bagaimana industri kreatif boleh diangkat sebagai strategi pembangunan negara. Gelombang Hallyu bukan sahaja menghasilkan keuntungan daripada muzik dan drama, malah memperkukuhkan pelancongan, eksport budaya, jenama nasional dan pengaruh geopolitik Korea Selatan di peringkat antarabangsa. Jepun pula membina pengaruh global melalui anime, gaming dan budaya pop. Amerika Syarikat selama puluhan tahun menggunakan Hollywood sebagai instrumen kuasa budaya dunia.

Namun di Malaysia, industri kreatif masih sering dilayan sebagai sektor sampingan.

Negara sebenarnya sudah mempunyai struktur latihan kemahiran kreatif yang formal melalui Jabatan Pembangunan Kemahiran dan National Occupational Skills Standard atau NOSS. Pelbagai bidang seperti multimedia kreatif, pengarahan filem, animasi, penyiaran televisyen, audio visual, fotografi, pengacaraan, seni persembahan dan lakonan profesional telah mempunyai competency standard tersendiri sehingga ke tahap Sijil Kemahiran Malaysia, Diploma Kemahiran Malaysia dan Diploma Lanjutan Kemahiran Malaysia.

Artikel Berkaitan:

Perkara tersebut menunjukkan bahawa industri kreatif bukan sekadar bergantung kepada bakat semula jadi. Sebaliknya, sektor tersebut memerlukan latihan sistematik, standard industri, disiplin profesional dan penguasaan teknologi yang kompleks.

Dalam bidang lakonan misalnya, masyarakat sering melihat pelakon hanya sebagai individu yang “pandai berlakon”. Sedangkan di peringkat industri profesional, seseorang pelakon perlu memahami analisis karakter, tafsiran skrip, susun atur pergerakan kamera, kesinambungan emosi, kawalan bahasa tubuh serta persekitaran teknikal semasa penggambaran. Semua aspek tersebut melibatkan kemahiran kompetensi yang dinilai secara profesional.

Begitu juga dalam bidang nyanyian profesional. Penilaian industri bukan sekadar tertumpu kepada suara yang merdu. Sebaliknya, penyanyi profesional perlu menguasai kemahiran mengendalikan mikrofon, kawalan suara, tatacara kerja studio, komunikasi di pentas serta disiplin dalam persembahan. Dalam bidang pengarahan filem pula, pengarah moden perlu memiliki kemahiran komposisi visual, pengendalian sistem pencahayaan, pengurusan produksi, aliran kerja data serta aplikasi teknologi digital semasa.

Persoalannya, mengapa masyarakat masih melihat bidang kreatif sebagai “kurang masa depan”?

Jawapannya terletak pada kegagalan sosial memahami definisi sebenar kemahiran.

Dalam budaya masyarakat Asia tertentu, kemahiran sering dikaitkan dengan kerja fizikal dan teknikal konvensional. Sedangkan ekonomi digital hari ini telah mengubah struktur pekerjaan global. Seorang motion graphic artist kini mampu bekerja dengan syarikat antarabangsa tanpa perlu meninggalkan rumah. Seorang audio engineer boleh menjual servis kepada pasaran global melalui platform digital. Seorang game designer pula mampu membina intellectual property bernilai jutaan ringgit.

Fenomena creator economy juga sedang mengubah landskap pekerjaan dunia. Menurut Goldman Sachs, ekonomi pencipta kandungan global dijangka mencapai USD480 bilion menjelang tahun 2027. Generasi muda hari ini tidak lagi hanya membina kerjaya melalui pekerjaan tradisional, tetapi turut membina ekonomi melalui kandungan digital, media sosial, live streaming dan platform penstriman.

Namun malangnya, ramai ibu bapa di Malaysia masih melihat bidang multimedia, filem atau penyiaran sebagai “kerja tidak stabil”. Persepsi tersebut akhirnya menyebabkan ramai pelajar kreatif berdepan krisis identiti pendidikan.

Lebih membimbangkan, terdapat institusi latihan kreatif yang masih bergelut dengan isu infrastruktur dan teknologi lapuk. Ada pelajar animasi yang belajar menggunakan perisian lama sedangkan industri sudah bergerak ke arah virtual production dan AI assisted workflow. Ada makmal multimedia yang tidak mampu menyokong proses penyuntingan video beresolusi tinggi kerana kekurangan spesifikasi komputer semasa. Dalam keadaan tertentu, tenaga pengajar pula terpaksa menggunakan peralatan sendiri demi memastikan proses pembelajaran dapat diteruskan secara kompetitif.

Keadaan tersebut berlaku ketika dunia sedang memasuki era Artificial Intelligence (AI).

Ramai yang menganggap AI bakal “membunuh” industri kreatif. Sedangkan realiti sebenar menunjukkan sektor kreatif merupakan antara bidang paling strategik dalam era AI. Teknologi AI mampu menghasilkan gambar, muzik dan video secara automatik. Namun, teknologi tersebut masih memerlukan manusia untuk membina emosi, naratif, identiti budaya dan strategi komunikasi.

AI boleh menghasilkan kandungan. Namun manusia tetap diperlukan untuk menentukan makna.

Disebabkan itulah negara maju mula memberi fokus besar terhadap pendidikan teknologi kreatif. Industri kreatif moden hari ini bukan lagi sekadar seni persembahan, tetapi gabungan antara teknologi, komunikasi strategik dan kreativiti manusia.

Dalam konteks Malaysia, persoalan sebenar bukan sama ada industri kreatif penting atau tidak. Sebaliknya, persoalannya ialah sejauh mana negara benar benar bersedia menjadikan industri kreatif sebagai agenda ekonomi nasional.

Kementerian Digital sebelum ini telah menekankan pembangunan ekonomi digital sebagai antara sektor utama negara. Namun, perbincangan mengenai tenaga kerja digital sering terlalu tertumpu kepada coding, data dan software engineering semata-mata. Sedangkan dunia digital juga memerlukan tenaga kerja yang mampu menghasilkan kandungan visual, storytelling, branding, komunikasi strategik dan pengalaman pengguna yang kreatif.

Tanpa elemen kreatif, teknologi hanya akan menjadi sistem kosong tanpa nilai emosi manusia.

Dalam masa yang sama, tenaga pengajar bidang kreatif juga perlu diberikan perhatian serius. Industri kreatif berubah terlalu pantas. Teknologi yang digunakan lima tahun lalu mungkin sudah tidak relevan hari ini. Disebabkan itu, budaya reskilling dan upskilling perlu menjadi agenda utama dalam pendidikan kreatif negara.

Pensyarah kreatif tidak boleh lagi hanya menjadi penyampai teori. Mereka perlu bertindak sebagai industry translator dan technology navigator yang membantu pelajar memahami perubahan landskap industri global. Jika institusi pendidikan terus menggunakan pendekatan lama sedangkan industri sudah bergerak ke arah baharu, graduan yang lahir hanya akan memiliki sijil tanpa memenuhi kehendak pasaran sebenar.

Malah dalam dunia pekerjaan masa depan, kreativiti manusia dijangka menjadi semakin bernilai kerana banyak tugas rutin bakal digantikan oleh automasi dan AI. World Economic Forum dalam Future of Jobs Report 2025 turut meletakkan pemikiran kreatif, pemikiran analitik dan daya tahan emosi sebagai antara kemahiran paling penting untuk masa depan pekerjaan.

Hal tersebut menunjukkan bahawa kreativiti bukan lagi kemahiran tambahan, tetapi aset ekonomi strategik.

Justeru, Malaysia perlu segera memperluaskan definisi TVET supaya lebih inklusif terhadap industri kreatif dan teknologi media. Bidang seperti immersive media, virtual production, e-sports production, AI content creation dan digital storytelling perlu diiktiraf sebagai sektor strategik negara.

Selain itu, institusi latihan kreatif perlu diberikan akses kepada teknologi industri sebenar. Tidak wajar pelajar diajar menggunakan sistem yang sudah tidak digunakan dalam industri profesional. Jika negara mahu melahirkan bakat kreatif bertaraf global, pelaburan terhadap infrastruktur kreatif mesti dianggap sama penting dengan pelaburan terhadap makmal kejuruteraan atau teknologi berat.

Kerjasama industri juga perlu diperkukuhkan secara agresif. Industri kreatif bergerak terlalu pantas untuk bergantung kepada silibus statik. Hubungan rapat antara institusi pendidikan dan pemain industri perlu menjadi budaya supaya latihan sentiasa selari dengan realiti semasa.

Dalam masa yang sama, masyarakat juga perlu dididik semula tentang nilai sebenar industri kreatif. Selama terlalu lama, bidang kreatif dipandang sebagai laluan tidak stabil kerana masyarakat hanya melihat sebahagian kecil individu yang gagal. Sedangkan ramai profesional kreatif hari ini membina kerjaya global melalui platform digital tanpa bergantung kepada sempadan geografi.

Akhirnya, persoalan terbesar untuk Malaysia ialah sama ada negara benar benar bersedia menerima hakikat bahawa ekonomi masa depan tidak lagi hanya bergantung kepada tenaga kerja fizikal, tetapi juga tenaga kerja kreatif yang mampu menguasai media, teknologi dan perhatian manusia.

Jika negara terus gagal memahami perubahan tersebut, Malaysia mungkin mampu melahirkan ramai operator sistem tetapi gagal melahirkan pencipta budaya, arkitek naratif dan penggerak imaginasi masa depan.

Dalam dunia digital hari ini, negara yang menguasai teknologi mampu membina sistem. Sedangkan, negara yang menguasai kreativiti pula mampu membentuk cara manusia melihat dunia.

Maklumat penulis:

1. Pensyarah Fakulti Komunikasi dan Pengajian Media, UiTM Cawangan Negeri Sembilan, Kampus Rembau, Nurul Nisha Mohd Shah

2. Pengarah Kreatif, Sixtysix Action Academy, Mohd Radzman Basinon

Ikuti juga Sinar Bestari di: Facebook | Instagram | Twitter | YouTube | TikTok | WhatsApp